Tag: supercut
À l’occasion de la rétrospective que la Cinémathèque Française lui consacre jusqu’au 1er mars, on s’est replongés dans la filmo de Godard, et plus particulièrement la période grisante des sixties. Peu avant les événements de ...
Federico Fellini est non seulement l’un des plus grands réalisateurs de tous les temps, mais c’est aussi un maître de l’imagerie onirique. Souvenirs d’enfance, cauchemars existentiels ou fantasmes sexuels, il aborde certaines séquences de rêve ...
Pour notre 100ème supercut, il fallait marquer le coup ! La rédaction de TROIS COULEURS vous dévoile ses 100 plans préférés de l’histoire du cinéma – pas forcément les plus beaux ni les plus iconiques, ...
Martin Scorsese a un truc avec les mains, c’est certain. Celles de ses acteurs qu’il filme en gros plans depuis son tout premier film Who’s That Knocking at my Door (1967) jusqu’à The Irishman (2019). ...
Quand Buffy nous donne un cours pratique de zigouillage de vampires… On pensait que pour tuer un vampire, il n’y avait pas 36 solutions. La lumière du jour, une balle en argent, de l’ail et ...
Les regards caméra sont légions dans le cinéma de Stanley Kubrick. Jack Torrance, Alex DeLarge et le sergent instructeur Hartman vous ont un jour regardé comme pour sonder les profondeurs de votre âme. Leur façon de ...
Vampires et cinéma : une histoire d’amour éternelle, un combo (quasiment) toujours gagnant. Depuis que Bram Stoker a publié son Dracula en 1897, nombre de réalisateurs se sont abreuvés de ce mythe toujours jeune et ...
Fête des morts oblige, on a concocté un puissant sortilège : une compilation de nos supercuts les plus terrifiants. Âmes sensibles, s’abstenir. Souvent lié à l’obscurité, le genre de l’horreur peut se révéler encore plus ...
« C’est maintenant qu’on va danser comme des malades. » À l’occasion de la sortie de Matthias et Maxime de Xavier Dolan, on a concocté une vidéo sur les plus belles scènes de danses de ...
Vieillir à l’écran… Pour les comédiens et les comédiennes, on dit parfois que c’est cruel. Nous, on trouve que c’est émouvant, surtout quand on voit l’évolution de Catherine Deneuve, Cary Grant, Judy Garland ou encore ...
L’actrice Chiara Mastroianni, fille de Catherine Deneuve et Marcello Mastroianni, a joué dans presque 50 long métrages. Jusqu’à Chambre 212 (Christophe Honoré, sortie en salles le 9 octobre prochain), sa filmographie traverse plusieurs décennies de cinéma français. ...
Chez Almodóvar, on se confesse dans des endroits improbables, on croise des fantômes sous les lits, on retrouve par hasard au détour d’une ruelle un amour d’enfance perdu, on danse dans un avion, on planque ...
James Gray a révélé s’être inspiré d’Apocalypse Now et 2001, L’Odyssée de l’espace pour son dernier film Ad Astra, aujourd’hui en salles. Mais le cinéaste n’a pas attendu de partir en orbite avec Brad Pitt ...
Qu’ils appartiennent à Adèle Haenel, Zoé Heran ou Karidja Touré, la réalisatrice Céline Sciamma a, depuis son premier long-métrage Naissance des pieuvres en 2007, toujours porté une attention particulière aux regards ardents de ses personnages. ...
Que se passe-t-il si l’on juxtapose le premier et le dernier plan de la filmographie des plus grands cinéastes? Motifs symétriques, plans qui se répondent comme des rimes visuelles, c’est toute un trajet symbolique qui ...
On la dit froide et sévère, mais sous la glace, Isabelle Huppert cache, à peine voilé, un sens du comique aiguisé. C’est même dans ses rôles les plus graves qu’elle trouve les contrepoints burlesques les ...
Tout n’est que voyeurisme au cinéma: devant ou derrière la caméra, acteur ou spectateur, le film éveille toujours en nous une pulsion scopique. L’occasion de faire un tour d’horizon des voyeurs les plus connus de ...
Les escaliers occupent une place très importante dans l’histoire du cinéma. Du Cuirassé Potemkine au Parrain III, sans oublier l’utilisation magistrale qu’en a fait qu’Hitchcock, ils sont une source récurrente de suspens, d’intensité mélodramatique et ...
Le cultissime Donnie Darko (Richard Kelly, 2001) utilise le son comme principale source génératrice de l’anxiété onirique, de la paranoïa et de la folie du film. Grâce à l’utilisation de sons ambiants et de bruits ...
Xavier Dolan utilise souvent le ralenti dans ses films : pour intensifier la charge émotionnelle d’une scène grâce à sa fluidité ultra lente, mais aussi pour établir un contrepoint rythmique à ses récits au débit ...